1.硬件合成器的选择

MOOG——永远的第一选择，音色肥、厚、重、甜，没有地雷产品，没有多发声数产品。

Dave Smith——多发声数大厂，拥有Prophet等经典型号，维持品牌特色音色的同时也不断开发新科技与合作产品。

KORG——虽然有复刻的MS-20，Arp Odyssey维持产线，主要好玩的还是在Volca系列。目前主力消费型产品Logue系列MAD比较一般

Novation——新产品Peak与Circuit Mono Station都有新音色与玩法，值得考虑。

Arturia——低价位的Brute系列有着有个性的音色、快速的操作性，但音质在穿透力上却稍嫌不足。

Roland——模拟作品必须仰赖其他厂牌代工才偶有佳作，自家的复古数字系列其实还不错。

Behringer——突然靠大量仿制经典名机低价售出同时达成炒作品牌与收益的大公司，与原机十分接近的Model D让人又爱又恨。……

2.提到Model D，不得不说Moog公司在1971年制造的minimoog。Minimoog是历史上对现代音乐影响最大的经典单发声合成器。

Minimoog Model D是第一台在商业上取得成功的键盘合成器，他拥有三个震荡器、一个噪音发生器、2个ADS（还不是现在的ADSR，R使用与D相同的包络）包络发生器、一个四磁极的滤波器、一个44键的键盘、两个控制轮，以上所有的模块都集成在一个纯木制的箱子里。类似的产品：Roland SE-02, Behringer Model D

大师们在过去几十年用MINIMOOG创作了太多美妙绝伦的音乐。随便GOOGLE看一看使用者名单：Michael Jackson, The Chemical Brothers, The Orb, Kraftwerk, Jan Hammer, Nine Inch Nails, Vince Clarke, Gary Numan,  808 State, Air, Brain Eno, Roxy Music，Future Sound of London, Gary Numan, YMO, Depeche Mode, Recoil, Tangerine Dream, Mouse on Mars, Apollo 440, Ultravox, Dave Holmes, Jean-Michel Jarre, Rush, Jimmy Edgar, Keith Emerson, Yes, Vangelis, Pink Floyd, Joe Zawinul，Herbie Hancock，Radiohead, Nine Inch Nails, Damon Albar(Blur)，ABBA，Genesis，Armin Van Buuren，Snoop Dogg，Beastie Boys，The Beach Boys，The Beatles，Paul Beaver，Bee Gees，Cake，Wendy Carlos，Soundgarden，Erasure，Phil Collins，Coldplay，Fat Boy Slim，The Cure，The Crystal Method，Daft Punk，Deadmau5，Deep Forest，Deftones，Dream Theater，Morrissey，David Foster，Front Line Assembly，Marilyn Manson，Martin L. Gore，Goldfrapp，4hero，Billy Joel，Linkin Park，The Moog Cookbook，MGMT，Paul McCartney，Morcheeba，Giorgio Moroder，Sonic Youth, Muse，New Order，Mike Oldfield, Portishead, Santana, Skinny Puppy, Stereolab, Suicide, Frank Zappa, Zero 7, Hans Zimmer（上述名单太长，已经删除了我不认识的艺人，不然可能要增加3页。。。。）

玩电子音乐的朋友可能会说，Minimoog相对基础的布局设计和传统的模拟声音会问：“MINIMOOG有什么特别？

特别的地方可多了。Minimoog在布局设计、和声音调教的特性的上据说有些巧妙，乐评都说可以从里面调出很old school的funky bass，黑暗的sub,很噪的lead、伤感的pad，或者歌颂幸福美满生活的bell都不是什么太大问题，就是特别MOOG的那种老气的声音。如果哪天乐手只是要想用Minimoog做多点EDM音色的话，很可能会失望，因为现在大部分软件的声音听起来比Minimoog更EDM一些。

模拟的声音总的来说比数字的要肥厚一些，比如我最喜欢的fusion乐团Snarky puppy就经常使用“想老爷爷一样低沉的bass声音”，那种质感就是模拟的味道。用它来做一些复古流行音乐，或者funk、fusion作品是非常合适的。虽然它本身的声音变化不多，但是可以连接硬件效果器或者接电脑的软件效果器，都可以让声音带来不一样的味道。
  MODEL D的3个高灵活度压控振荡器（VCO）提供了5种可变波形，这些都将帮助你去设计声音。Oscillators 振荡器1 和 2的可选包括：triangular三角波; triangular/saw三角／锯齿波; saw锯齿波; square方波; wide pulse宽脉冲波;  narrow pulse窄脉冲波，同时OSC 3振荡器3提供：triangular三角波; reverse saw反锯齿波; saw锯齿波; square方波; wide pulse宽脉冲; narrow pulse窄脉冲波。另外，所有3个振荡器 VCO都可以有一个极度宽阔的可调跨度，6个倍频程的范围（LO, 32', 16', 8', 4', 和 2'）。这样的灵活方式都带来很大的可能性。

和minimoog一样，复刻版的MODEL D声音的核心就是高灵活度的24dB 梯度滤波器，这让我们可以自由的尝试使用Cutoff Frequency, Emphasis, Contour调控来获得完美的声音。 MODEL D的滤波模式可以被切换为Lo- 或者 Hi-pass来适合你的选择。此外，也可以调节Attack,Decay 还有Sustain来控制Cutoff frequency的效果。VCA的Decay切换可以让我们设定一个琴键被释放后音符的持续时间。另外，Filter key tracking 功能允许我们选择音符在演奏时有多少被滤波处理。如果想加入调制，只要设置Filter Modulation切换到On的位置，就可以控制Mod Mix控制旋钮完成操作。VCA还可以通过一个过载回馈电路来产生让人疯狂的点缀和声音质感，让声音素材变的不平凡。

接下来我会在后续文章分享我在使用过程中的心得体会。