如果我们在美国任何大城市中调收音机拨盘,几乎总是可以找到播放福音音乐的电台。您一听到就会认出它。乐队正在演奏,主唱全力以赴,合唱团,合在一起以三部分和声进行响应,声音听起来很丰富。我们甚至可能不需要听歌词就可以知道这是福音音乐。我在这里说的是今天在许多非裔美国人教堂中发现的福音音乐。

福音音乐起源于查尔斯·廷德利(Charles A. Tindley)和后来的托马斯·多西(Thomas A Dorsey)的19世纪和20世纪初的赞美诗(后者增加了布鲁斯的影响力)。它经历了二十世纪中叶伟大的福音四重奏和独奏艺术家的时代,并在1980年代进入了大规模合唱团与R&B、放克相结合的时代,爵士乐在过去十年中得到了进一步发展。福音音乐标志着教堂音乐的根本变化。歌词更多是关于个人日常的奋斗挣扎,胜利和鼓励,表现出了信仰和宽恕,而不是纯粹的神学概念。同样,旋律,和声和节奏必须吸引所有人,并且容易被所有人记住(不仅仅是那些能听懂音乐、识谱的人)。福音音乐,如爵士乐和布鲁斯音乐,是美国真正的艺术形式之一。各种类型的福音音乐大多利用合唱团,钢琴,哈蒙德风琴(例如Hammond B3等),手鼓,鼓,贝司吉他,甚至电吉他

Hammond B3 Organ

Gospel尤其在早期有很多鼓掌跺脚元素,演唱充满激情。与前身高逼格的赞美诗相比,福音歌曲一般具有较紧密的节奏。历史上美国的黑人农奴接受了基督教的信仰之后,常在田里祈祷,希望减少劳动的痛苦。不久便演变成即兴的音乐表演。在奴隶制废除之后,黑人们组织了自己的教堂,并把这种音乐形式作为教堂活动的一种。20世纪中期,猫王把福音音乐引进到自己的风格中,之后汽车城唱片公司将这种音乐商业化。70年代后期,福音音乐逐渐流行化,并采用流行音乐的制作和造星方式,演变成当代基督教音乐。

目前来讲,传统福音音乐相对来说比较小众。但是这种风格的元素早已经融合到了其他音乐风格,例如流行、R&B、音乐剧音乐、甚至一些Soul、Funk、Blues、Jazz、Rap音乐。在每周的礼拜结束后会有很多乐手留下来进行音乐Jam,在不断地交流中,这种风格的表现形式也更加多样。

福音音乐(Gospel Music)特点:

主要强调有节奏的器乐伴奏和即兴演唱。演唱风格以运用单音节装饰音(几个音符合为一个音节演唱)、歌词高声喊唱为特点。鼓和电吉他伴奏出亢奋的节拍和突出的节奏。

子风格:Contemporary Gospel, Urban Contemporary Gospel (black gospel), Southern Gospel, Modern Gospel Music (praise and worship music or contemporary Christian music)


可称为当代最具代表性的曲目,大概是非《奇异恩典》莫属了,作词者是约翰·牛顿牧师(John Newton 1725-1807)生于英国伦敦,他一直在教会工作到81岁才退休,一生就像歌词一样,是它真实的写照。这首赞美诗逐渐在美国黑人基督教社会流传,最初选用过20多种曲调,到1835年选用了歌曲《新不列颠》的曲调,流传至今天。

1619 –第一批非洲人以契约仆人的身份被带到詹姆斯敦的英国殖民地。非洲人对喊叫和回应,即兴创作,和具有强打击感、节奏感等音乐元素非常重视,这也构成了福音这种音乐表达形式的基础。

1674年–赞美诗和神学家艾萨克·沃茨(Isaac Watts1674-1748年)出生于英国。作为750多首赞美诗的作者,他的歌曲在非裔美国人中非常流行,以至于他们被简单地称为“老沃茨博士”。

1730年代 –大觉醒,在英属北美的宗教复兴,标志着对奴役的非洲人进行越来越多信奉基督教。

1777年–乔治·莱勒(George Leile)建立了乔治亚州萨凡纳的第一座非洲浸信会教堂,这是北美最古老的黑人教堂。

1780-约翰·卫斯理(John Wesley)出版的《赞美经文集》。诸如“充满血液的喷泉”和“父亲向你伸手的父亲”之类的歌曲迅速成为非裔美国人神圣音乐传统的标准。

1787-随着非洲循道卫理公会的建立,在美国建立了第一个独立的非裔美国人基督教派。

1800年代-非裔美国人对以基督教为中心的神圣音乐进行了创新,并开始以精神性的,相呼应的,赞美诗和国歌的形式不断出现。

1865 –随着《美国宪法》第十三修正案的通过,奴隶制得到法律废除。

1871 Fisk Jubilee Singers参加他们的就职巡回演出,以筹集资金来帮助拯救Fisk University免于倒闭。最终成为国际巡回演出的合唱团并将非裔美国人的神圣音乐带到全世界。歌手还为设计了紧密的,由四个和谐的合唱声部,并在非裔美国人社区中世代相传。

1901-歌曲作者和宗教领袖查尔斯·阿尔伯特·廷德利(Charles Albert Tindley)开始在费城发行歌曲。Tindley的经典作品包括“站在我身边”,“我们将一遍又一遍地理解它”和“某天(天上的光束)”。

1906-在非裔美国宗教先驱威廉·西摩(William Seymour)的指导下,Azusa街复兴在洛杉矶开始。复兴音乐除了引起现代五旬节主义外,还重夺了解放前呼喊的能量,并且是福音音乐发展中的重要事件之一。

1920年代-美国唱片公司开始生产“种族唱片”,以推销给非洲裔美国消费者。除了布鲁斯音乐,拉格泰姆音乐和早期爵士乐外,非裔美国人传教士和福音派艺术家,例如亚利桑那德拉恩斯,盲目威利·约翰逊和华盛顿菲利普斯等也会被强调,因为声音清新,原始。这种音乐也被称为福音布鲁斯和圣布鲁斯。

1921年–全国浸信会大会出版了《福音珍珠》这本歌集,这是一个来自非裔美国人主要教派的首首赞美诗,其中包括精选的新音乐,这些新音乐后来被称为福音。

1931 –西奥多·弗莱(Theodore Frye)和托马斯·A·多尔西(Thomas A. Dorsey)创立了第一个福音合唱团。Dorsey继续与他人共同创立了全国福音合唱团和合唱大会。福音书经典曲包括“贵族贵族”,“山谷和平”和“通往天堂的高速公路”。

1938 –罗塞塔·塔尔佩(Rosetta Tharpe)姐妹凭借热门单曲“This Train”(《火车》)创下了销量第一百万册的福音记录。Tharpe1930年代末和1940年代末福音音乐的主要表演者,将深情的吉他和大乐队的伴奏与神圣的歌词融合在一起。

1945年至1965年–福音的黄金时代-由于其空前的普及-被独奏者如Mahalia JacksonSwan SilvertonesCaravansOriginal Gomons Harmonettes等群体所统治。扩展至教堂墙外最重要的群体可能是克拉拉·沃德·辛格斯。

1967 –北加利福尼亚州青年合唱团(后被称为Edwin Hawkins歌手)录制了“哦快乐的一天”。这首歌几乎单枪匹马地创造了一种被称为当代福音的流派。该运动中的主要团体,独奏家和作曲家包括沃尔特·霍金斯,特拉梅因·霍金斯,安德拉·克劳奇和门徒,温南斯和克拉克姐妹。詹姆斯·克利夫兰牧师和马蒂·莫斯·克拉克牧师通过不懈的工作为大型合唱团作曲,编曲和录音,帮助推动了这一运动。

1997 –发行了Kirk FranklinNu Nation的上帝财产中的“踩踏!”,在教堂中演出,并在当时形成了城市文化。




最后修改:2021 年 08 月 31 日
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