FeelingsFeel是不同的概念。“Feelings”是指音乐引导听众情绪的变化,基于个人经历和复杂的文化背景。“Feel”,它有时被称为流行音乐风格的“groove”(律动),它通常保持一个循环的节奏模式,让听众跳舞或跺脚。

如果你知道美国爵士乐听起来是怎样的,想象一下一个来自不同文化的人第一次听到摇摆乐(Swing)的节奏,他们会有多么艰难的一段时间来赶上鼓手在ride cymbal上的切分节奏:“哒,哒,哒,哒,哒…”如果你并不是从小听桑巴,那么在正确演奏巴西音乐上你也会有同样的问题。

为了弹钢琴,你必须学会在合适的时间用正确的力量按正确的键。我们需要研究Brazilian musictimingaccent(重音),所以我们将开始研究groove(律动),因为巴西音乐基于这种Feel

巴西音乐节奏组的三种重要乐器:

GANZÁ (Shaker)

学习巴西音乐的入门方法是就是将samba节奏内化,通过学习用GANZÁ——一种圆柱形的Shaker

GANZÁ  GANZÁ

SURDO (Bass Drum)

Surdo是一个大鼓,通常挂在演奏者肩上的带子上。一只手在拍下拍(downbeat)的时候会遮住鼓上部,让它变得低沉,并提高音高。手在第二拍时放松,让它响得更响、更低、更清晰。当在你的Shaker上演奏ganzá节奏时,突出Surdo部分。试试“bee”和“bom”这样的音节。

一旦你让Surdo在第一和第二拍上演奏,开始强调第二拍。你可以让“bee”提升音高和降低音量(使其softerhighermuffled),“bom”降低音高和加重音量(使其louderlowerclearer)。很多你可能熟悉的音乐类型,比如美国爵士乐,是4/4拍子,主要重音在拍子的第一个拍子上。Samba是在2/4拍编写的,而bossa nova是在2/42/2(Alla breve——cut time)内编写的。无论哪种情况,你都需要感受到第二拍的力度。

SURDO

TAMBORIM (SMALL Drum)

“TAMBORIM” TAMBORIM

Tambourine”——铃鼓,在英语中指的是一种两边有叮当声的手鼓巴西人称之为pandeiroTamborim是一种手鼓大约有6英寸宽在桑巴舞中用来演奏充满切分和重音的高音lead lines。当提炼出它们的精髓时,铃鼓对于钢琴上的和弦节奏非常有用。

在下面的例子中,练习单手击鼓的基本模式。然后试着用左手敲打两拍的surdo部分,或者说“onetwoonetwo”,同时用右手敲打tamborim部分。不管你怎么做,记住要在铃鼓部分的下面感受第二拍的重音。

The piano

类似上面写的各种节奏,都可以应用于钢琴的节奏,用左手弹奏surdorootsfifths,而右手根据铃鼓的节奏来弹奏和弦。一边玩一边说“onetwoonetwo”。

可以通过增加一些连线(ties),减少在拍子上的和弦,制造更多的切分。

然后将Surdo的部分给Bass手,用左手弹和弦,右手旋律即兴。

Two beats to the bar

注:downbeatupbeat与正拍、反拍

downbeat是每小节第一拍。upbeat是紧邻下拍之前的上一小节最后一拍。这两个术语也与指挥的手势一致。在中国传统音乐,尤其是板腔体戏曲音乐的理论中,大致对应“板”和“眼”。拍子的“方向性”在音乐的效果中十分明显。重拍(crusis)是一个小节或一个乐句的开始,推动声音的能量向前运动。弱拍会进行到强拍,但没有那种声音的“爆发”,它只是Downbeat的准备。

在以4/4拍为常规的、数作“1 2 3 4, 1 2 3 4…”的音乐中,每小节第一拍(强拍)一般是旋律的最强重音,一般也是和弦改变的位置;第三拍是次强拍——以上二者合称“正拍”。第二、四拍是弱的“反拍”。拍子之间的分拍(如八分音符)更弱,若在节奏中多用,则也成为“反拍”。

 

桑巴起源于非洲的圆圈舞,至今仍与运动相连。当你开始弹钢琴的时候,站起来,感受你身体的节奏。从左脚踩“1”开始,然后右脚踩“2”。像许多音乐形式一样,桑巴是用来跳舞的。

你应该一遍又一遍地重复使用shaker,每次都能提高你的节奏状态。当你认为你已经掌握的时候,多听,你会发现新的细节。最后,你可能会意识到16分音符有轻微的不规则,横轴上的音符间隔明显不规则,每组的第二和第三音符靠得更近。有趣的是,每组的第四组在拍子的三分之二处落下,而在爵士乐中“摇摆”的第八拍会落在那里。




最后修改:2021 年 08 月 31 日
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